Kyoungil Game Academy

STEP 1.그림 방향성 찾기

· 프로그램(PS/CSP) 최적화 세팅
· 개인별 드로잉 습관 체크 및 개선 방향 설정
· 현재 스타일 분석: 내가 지향하는 데포르메 탐색
· 지치지 않는 창작을 위한 멘탈 케어 및 마인드 확립

STEP 2.데포르메의 이해와 인체 설계

· 캐릭터 데포르메의 기본 원리와 기준 설정
· 스타일에 따른 인체 구조화 및 단순화 요령
· 얼굴형과 이목구비의 배리에이션 연습
· 선화의 강약 조절을 활용한 스타일 강조법

STEP 3.디자인 배리에이션 기초

· 기본 도형을 활용한 복식 및 소품 디자인
· 하나의 키워드로 여러 느낌을 내는 변형 기법
· 캐릭터 성격에 맞는 컬러 팔레트 구성법
· 실무에서 요구하는 시트 구성의 기초

STEP 4.레이아웃의 기초와 시선 유도

· 화면 구성의 기본 원칙 (황금비, 삼분할 등)
· 캐릭터를 돋보이게 하는 투시와 구도 기초
· 러프 단계에서 잡는 일러스트의 흐름
· 여성향 트렌드에 맞는 감성적 구도 연구

STEP 1.캐릭터 컨셉 원화 심화

· 세계관에 맞춘 디테일한 캐릭터 시트 작성
· 재질감 표현(금속, 천, 가죽 등)의 효율적 묘사
· 실무 프로젝트 가이드라인에 맞춘 작업 방식
· 디자인 배리에이션의 확장과 확정

STEP 2.일러스트 레이아웃 및 연출

· 다양한 앵글(하이, 로우)을 활용한 캐릭터 연출
· 배경과 인물을 조화롭게 배치하는 레이아웃 연구
· 스토리가 느껴지는 소품 및 효과 활용법
· 레이어 구조를 활용한 효율적인 후보정 기법

STEP 3.채색 효율과 퀄리티 향상

· 상업적인 밀도를 채우는 채색 워크플로우
· 빛과 그림자의 해석을 통한 입체감 극대화
· 동인 트렌드에 맞는 화려한 색감 보정 노하우
· 글레이징 vs 셀 채색 스타일별 장단점 적용

STEP 4.개인 창작과 동인 트렌드 접목

· 최신 서브컬처/동인 시장 트렌드 분석 및 적용
· '덕질'을 결과물로 승화시키는 개인 프로젝트 기획
· 개성을 유지하며 작업 속도를 높이는 최적화 프로세스
· 중간 점검: 나만의 스타일 포트폴리오 정리

STEP 1.실무 대응 프로젝트

· 가상의 상업 프로젝트 가이드에 따른 원화 제작
· 피드백을 통한 수정 및 퀄리티 업그레이드 과정
· 파일 정리 및 데이터 관리 등 프로의 워킹 프로세스
· 상업용 일러스트 마감 단계 집중 피드백

STEP 2.고밀도 일러스트 완성

· 복잡한 구도의 다인원 일러스트 구성 및 완성
· 화면 전체의 공간감 연출 기법
· 디테일 밀도 올리기
· 최종 결과물의 완성도를 결정짓는 텍스처와 특수 효과

STEP 3.최종 포트폴리오 완성 및 피드백

· 베스트 작업물 선별 및 최종 보정
· 실무 지원 또는 행사 참여를 위한 최종 포트폴리오 구성
· 강사와의 1:1 총평 및 향후 발전 방향 제시
· 클래스 수료 후 자립적인 연구 방법 가이드